パンデミックで誰もが思いがけない変化を体験している。社会がかかえる問題は増大するばかりだ。21_21 DESIGN SIGHTで開催中（2022年5月22日まで）の本展では、はるか遠方を見据えた多様な思索と表現に出会うことができる。

　展覧会タイトルのうち、「2121年」は昨年末の本展開幕から100年後を、「Futures」は複数形の未来を、「In-Sight」は洞察を意味する。本展では、100年後の未来に想いを巡らせることをきっかけに、問いをつくり、表現を行う。そのことで現在直面する、また近い未来の問題への人々の「洞察」に迫る。本展の展覧会ディレクターは、「WIRED」日本版編集長であり、広く活動する編集者の松島倫明。松島は「過去が現在に影響を与えるように、未来が現在に影響を与えている」との哲学者フリードリッヒ・ニーチェの言葉などを参照する。

　会場の21_21 DESIGN SIGHT（トゥーワン・トゥーワン・デザイン・サイトと読む）は、三宅一生によって東京ミッドタウンに創設されたデザイン施設。設計は安藤忠雄だ。2007年3月の始動以来、「デザインを通じてさまざまなできごとやものごとについて考え、世界に向けて発信し、提案を行う場」として、斬新な企画展を積み重ねてきた。

　松島による展覧会のつくり方も面白い。企画段階からグラフィックデザイン担当の上西祐里、会場デザイン担当の中原崇志と共同して進んだ。松島は、本展で表現してもらいたいと思うクリエーターや研究者らに、未来への羅針盤として「Future Compass」という三重の円盤を渡し、依頼状を添えた。「クルクル回しながらキーワードを選び、そこから未来を考える上でのご自身の問いを導き出してください」と。それに応えた72名とグループが、立体物や音楽、または文章を表現し、出品。会場にも巨大な「Future Compass」が設置されている。筆者も回してみた。現在の大人はほぼ存在しない100年後に想いを馳せた。

　本展は、導入部、大空間のギャラリー、最終部、と大きく転換し、息をのんだ。清冽な印象の美しい会場だ。導入部では壮大な時間を経て、現在をとらえる。未来を考える大空間のギャラリーでは、白い箱がランダムに並び、言葉や図が心地よく配され、立体作品も見える。言葉の森のようだ。最終部は全体を振り返る場でもある。

　大空間のギャラリーを歩いてみよう。白い車が見える。クリエイティブ集団PARTYが、未来への羅針盤から[How/Present/End?]の三つの言葉を選んだうえで制作した、人間の思考を旅する車《バック（キャスト）します》だ。試乗できる。近未来を考えるとき、過去に縛られるなど思考停滞が起こったら、遠い未来にビューンと飛んでからバックしてみよう、と教えてくれる。

　未来への羅針盤から［What/Future/Change？］を選び、「ゴミの概念が変わる？」と問うのは、グラフィックデザイナーで21_21 DESIGN SIGHT館長でもある佐藤卓だ。アイデアを込めた作品名の《duct Circulating Pro》は、佐藤が38年前にデザインしたウイスキーのボトルに、ガムなどのパッケージも詰め、循環する新素材を提示する。一方、コンテンポラリーデザインスタジオwe+は、光沢のある銅線でつくられた壺型や、身の回りのケーブル（銅線）などを並べて《Copper Wire Project》を出品。銅は人が初めて利用した金属だ。その銅の歴史、リサイクルや枯渇状況を調査し、人間と素材の関係の再構築を提案する。

　服飾デザイナーの廣川玉枝は、［How/Future/Create？］を選び、《Kimono Couture》を展示。このままだと日本の着物産業は衰退するのではないか。帯や重ね着などの伝統を取り入れた、現代のライフスタイルに適合した華麗なファッションを見せる。

　青く発光するロマンティックな作品《New Rousseau Machine》は、集団の意思決定がルールによってどのように違うかを、4色の糸によって鋭く示す。コンセプトデザイナーで社会彫刻家の青木竜太の制作。彼は[How/2121/End?]を選び、「星を継ぐもの達のために、私たちは何を変えなければいけないのか？」との問いを表明。また、文化人類学者の小川さやかの提言にも希望がわく。小川は［How/Present/Change？］を選び、「いまだ存在しない未来の他者のためにいかにして現在を変化させられるのか？」を問い、「恩送り（Pay it forward）を始めよう。」との文章を綴る。自身が受けた恩を第三者に送ることで、未来の他者へ贈与をつなぐ、という。この他にも会場では実に多彩な提言が展開し、観る者に対話を求める。

　最後の箱は我々に[What/Futures/Want?]と問いかける。未来を考えることは、現在を、我々を動かすようだ。刺激に満ちた展覧会である。

執筆・撮影：細川いづみ（HOSOKAWA Fonte Idumi）　
（2022年1月）
※文中、敬称略。
※会場内の風景画像は主催者側の許可を得て撮影したものです。
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